29 de Junho das 11h às 13h
Visita-Oficina para famílias com base na exposição colectiva “Trees Outside the Academy III”

Eventos gratuitos
Inscrição obrigatória: geral@centroaaa.org

12 Junho 21h30

A noite começa com a projecção das curtas metragens “Cabeça d’Asno” de Pedro Bastos e “Pixel Frio” de Rodrigo Areias, seguida do Concerto Maria Reis, Gabriel Ferrandini, André Cepeda, aos quais se junta o Coro Vilancico para um espectáculo inédito e insólito – uma colaboração entre a música improvisada e o canto medieval.

Maria Reis, Gabriel Ferrandini, André Cepeda

De fora e sem grande contexto a união destas três figuras podia parecer meio inusitada, mas com conhecimento de causa sabe-se que paira aqui um enorme respeito mútuo e amizade a consolidar esta parceria triangular. Nascida na performance – até agora – única no Blues Photography Studio de André Cepeda em Novembro do ano passado, uniu a voz de Maria Reis à bateria, percussão e amplificação de Gabriel Ferrandini e ao apurado sentido cénico de Cepeda, no uso do fumo, da projecção e da fotografia. Momento iluminado de liturgia que arranca agora uma nova editora com o nome de Trás-os-Montes Records capitaneada por Elisa Cepeda, e que é mostra possível desse acontecimento especial – quem não esteve tem no disco aqui um falso recuerdo obrigatório – e se “repete” agora. Outra forma certamente. ‘Live Performance, 2018’ ao início manda aquele peso solene da invocação que associamos ao paganismo, mas trata-se afinal de uma ideia de música de devoção transversal a pontos geográficos que tanto podem ser os cantares transmontanos – como ‘Li-La-Ré’ ou ‘Viste Lá o Meu Amado (Paixão)’ captados por Giacometti e Lopes Graça – como a história do gospel ao doo-wop ao r&b/soul ou ao butoh e demais cartografias ancestrais e eternas. A voz numa aura de suspensão etérea em jeito de procissão pausada, gravitando em torno das acentuações rítmicas e tímbricas dos tambores e do processamento discreto de Ferrandini, tudo muito sóbrio, com tempo para acontecer e respirar. Sem entrar por clamores ou pseudo-bruxarias, a focar o essencial. Música séria e muito bonita. Aqui da terra. BS

Sobre os filmes:

CABEÇA D’ASNO

Portugal, 2016, EXP, DCP, Cor/P&B, 12′

Realizador: Pedro Bastos

Cabeça D’Asno é um filme experimental que parte de duas questões: Como surge a primeira imagem na nossa cabeça e, quando uma imagem perde o seu significado original e se transforma numa outra coisa.

PIXEL FRIO

Portugal, 2018, FIC, DCP, Cor, 15′

Realizador: Rodrigo Areias

Eles gerem um espaço cultural.
Ele acredita na evolução tecnológica.
Ela acredita que o amor é estático.
Uma última exposição e um último espetáculo.

Entrada 3€

1 de Junho, 17h30

No âmbito da exposição “Trees Outside the Academy #3” o pianista japonês Koki Nakano apresenta o seu trabalho mais recente para piano acompanhado de imagens filmadas por Susana Abreu.

“Nas minhas recentes músicas, o público irá a assistir a um florescimento acelerado que representa poesias do mundo, onde é transfigurado o nosso habitual sentido do tempo e da gravidade.”

Koki Nakano Website

Entrada 3€

18 de Maio, 19h

Recital de piano, por Joana Gama
Conversa com Fernando José Pereira e Joana Gama

Neste concerto, a pianista Joana Gama apresenta obras de Morton Feldman, John Cage e Erik Satie. Obras muito distintas que exploram a reverberação do espaço de uma forma muito peculiar.
A obras Ogives de Erik Satie é do final do século XIX. É inspirada nas ogivas que Erik Satie gostava de apreciar na Catedral de Notre Dame em Paris. É uma obras que explora os contraste entre sonoridades muito fortes e muito piano, texturas densas e suaves. John Cage foi um grande admirador de Satie, foi um acérrimo defensor e difusor da sua música. A sua obra 4’33”, a peça composta por silêncio, convida à contemplação do som e do próprio espaço. Por último, a monumental obra “Palais de Mari” de Morton Feldman, um compositor em cuja a monumentalidade se verifica no impacto que a obra tem no público – não pela velocidade ou volume sonoro, mas pela delicadeza e subtileza de cada gesto musical. Nesta obra há muito espaço entre as notas, ouvem-se ressonâncias e reflecte-se em cada som.
John Cage dizia: não se trata de saber se Satie é importante: ele é indispensável. Tanto Cage como Feldman admiravam a música e o cariz visionário de Satie. Esta é uma oportunidade de colocar as obras destes três compositores em contacto.

Inauguração 17 de Maio, 21h30 / até 27 de Julho

“Trees Outside the Academy” que se repete em 2019, tal como em 2014 e 2016, está associado a práticas de grupo colectivas, por vezes mas nem sempre colaborativas, mas com uma ramificação comum, agrupada mais ou menos formalmente, resultando daí uma prática característica e de confronto, não deixando de transmitir estéticas claramente individuais.
Partindo de realidades paralelas, nestes colectivos são indissociáveis a música, fotografia, pintura, desenho, cinema, vídeo, teatro, performance, instalação, design e crítica que coabitam no mesmo espaço e numa prática comum.

“Trees Outside the Academy” tenta de certo modo referenciar uma das estruturas históricas mais emblemáticas de práticas artísticas colectivas, criada na cidade de Nova Iorque, a Fluxhouse do Nº 80 Wooster Street, a primeira cooperativa de artistas iniciadas por George Maciunas, estrutura que funcionava como um foco atractor da vanguarda artística dos anos 60, onde estava localizada a Cinemateca de Jonas Mekas, e um espaço que albergava happenings, film screenings, dança, teatro, performances, concertos e exposições. Centenas de artistas tais como Trisha Brown, Richard Foreman, Allen Ginsberg, Philip Glass, John Lennon, Hermann Nitsch, Yoko Ono, Nam June Paik, and Andy Warhol mostraram o seu trabalho dentro ou em torno do edifício. Em 1967 George Maciunas plantou ilegalmente à porta do edifício duas árvores (Ailanthus) que se mantiveram durante 46 anos até terem sido cortadas em 2013. Estas árvores acompanharam a evolução de certas práticas artísticas experimentais e a ascenção e “queda” de uma zona industrial degradada da cidade de Nova Iorque que nasce com os artistas e que depois os expulsa convenientemente.

Colectivos e Artistas participantes:
||CAAA|ricardo bastos areias|maria luís neiva|igor gonçalves|basttuz|carlos lobo|joana gama|eduardo brito|chihiro ito|ludgero almeida|tânia dinis|oscar malta|aleksandra kalisz|manuel fonseca|vera mota|andré pinto|anelise delazzeri

||BANDO À PARTE|rodrigo areias |jorge quintela|edgar pêra|ricardo freitas|susana abreu|koki nakano

||ÚTERO|miguel moreira|maria fonseca

||Cª EXCESSOS & PERFORMATUS|tales frey|paulo da mata|priscilla davanzo

||Ó DA CASA|pedro ferreira|délia carvalho |pepe garcia

||LEMOS & LEHMANN|pat lemos|lucas lehmann

||COLETIVO SARNA|joão silvestre|diogo costa|alexandra saldanha|nuno duarte

||SOL PELE|filipa araújo|max fernandes

||daniel moreira e rita castro neves

||tânia carvalho e luís guerra

Folha de Sala – Descarregar: FOLHA SALA TREES 3

MEXER em JUNHO

15 de Junho

O Papel não é um pincel

Para desenhar ou pintar o papel podemos utilizar. Mas como será feito este material? Desta vez iremos reciclar o papel! Toca a experimentar a pintá-lo, desta vez sem tintas nem pincéis só mesmo com papéis!

MEXER em MAIO

11 de Maio

A Monotipia não é uma monotonia

Uma pincelada quantas pinturas dá? Muitas se poderão fazer mas iguais é que elas não irão ser! Desta vez iremos ter espelhos para nos ajudar a criar as monotipias que iremos pintar!

25 de Maio

O Marmoreado não é um empedrado

O empedrado faz-se com pedra e o marmoreado é com mármore? Aqui não tem nada a ver, parece mármore mas não é. Precisamos de água, tintas e papéis. Talvez uns pincéis e uns palitos nos ajudem a preencher os requisitos!

MEXER em ABRIL – dia 13 das 11h às 13h

Título: O Pop-up não é um check-up

Sinopse: Podemos fazer um check-up ao nosso livro pop-up e até convém! Um simples abrir das páginas e de lá saltam as imagens! Desenha aqui, recorta ali, dobra e cola acolá. Vamos fazer uma ideia ganhar dimensões ao fazê-la sair dos cartões!

Evento Gratuito

Inscrição obrigatória: geral@centroaaa.org